Сложно быть учителем. Пять фильмов про педагогов, которые нашли общий язык с учениками

03.09.2019 - 18:55

Вот и началась учёба, родители побывали со своими детьми на линейках, дети познакомились с будущими одноклассниками или встретились с уже знакомыми для продолжения совместной учебной деятельности. А что думают учителя? Конечно, они очень рады приветствовать своих юных воспитанников, которым будут помогать грызть гранит науки.   

Поддавшись всеобщей атмосфере радости, мы решили вспомнить несколько фильмов, где знаменитые актёры на время перевоплощались в преподавателей.   

Детсадовский полицейский

Главную роль исполняет Арнольд Шварценеггер. В этом фильме он выступает в роли сурового полицейского, волей судьбы оказавшегося воспитателем в детском саду. Первое время полицейскому кажется, что ловить преступников проще, чем приглядывать за детьми, но терпение и труд, как говорится, всё перетрут.

В начале карьеры и сейчас. Как выглядят актёры, которые продолжают сниматься в кино после 70 лет?

Фото: кадр из фильма «Детсадовский полицейский»

Очень плохая училка

В главной роли Камерон Диас. Актриса играет холодную, злобную и безразличную ко всему и вся учительницу. И так бы и продолжалось, но, внезапно, по определённым причинам ей очень понадобились деньги. И так получилось, что классная руководительница, чей класс покажет лучший результат, получает круглую сумму. В итоге учительница резко меняет своё поведение и превращается в образцового педагога. Или нет?

Фото: кадр из фильма «Очень плохая училка»

Майор Пэйн

А здесь на первых ролях Дэймон Уайанс. Главный герой – профессиональный спецназовец и мастер чёрного юмора, который не представляет своей жизни без уничтожения врагов. Майора отправляют учить кадетов. На вопрос «Неужели больше некого убивать?» Пейн получает ответ «Очень жаль, майор, некого. Вы всех поубивали». В итоге майор отлично вживается в роль, учится понимать чувства своих подопечных и решать их проблемы.

А вы мечтали в детстве попасть на необитаемый остров? 6 фильмов о выживании

Фото: кадр из фильма «Майор Пэйн»

Общество мёртвых поэтов

В главной роли Робин Уильямс. Он – простой учитель, преподающий в одной из самых престижных академий США. Все ученики – многообещающие молодые люди, которых в дальнейшем ждёт успешная жизнь. Однако ребятам скучно, и только новый учитель смог пробудить в них интерес.

Фото: кадр из фильма «Общество мёртвых поэтов»

Отскок

Главную роль в фильме получил Мартин Лоуренс. Он играет зазнавшегося баскетбольного тренера, который думает только о выгодных контрактах, а не о том, как учить игроков играть. В итоге его авторитет падает, и тренера никуда не берут на работу. Последний шанс проявить себя персонажу Лоуренса выпадает в школе. Как обычно, сперва дела идут неважно: команда его подопечных разгромно проигрывает первый же матч. После этого тренер понимает – ещё одно такое поражение, и его карьере придёт конец. В итоге ребята всё же получили достойного тренера.

Детки выросли. Как изменились актеры популярных фильмов

Фото: кадр из фильма «Отскок»

Loading...


Где ищут вдохновение белорусские аниматоры и почему даже строитель может стать кинорежиссёром?



Новости Беларуси. Мир празднует день рождения кинематографа, сообщили в программе Новости «24 часа» на СТВ. Появилось кино во Франции, но скоро стало родным для каждого благодаря режиссерам, кто через камеру показывал мир со своим национальным колором.  

Чем отличается белорусский кинематограф и на что способна анимация – материал Полины Королевы.  

Декабрь, Париж, бульвар Капуцинок. Здесь и по сей день находится «Гранд кафе», которое обрело мировую славу. Разумеется, как место рождения кинематографа. Ведь в этот день в 1895 году небезызвестные братья Люмьер устраивают здесь первый массовый показ «синема» за деньги. На радость публики в «Гранд кафе» и представили 10 картин, первая из них – «Выход рабочих с фабрики».  

Полина Королева, корреспондент:  
А вот легендарный фильм «Прибытие поезда» был показан только спустя год, и, вопреки мистификации, зрители не бежали из зала, боясь, что их раздавит локомотив. В итоге, декабрьский кинопоказ принес всего 33 франка чистой прибыли. Но уже тогда стало понятно, что синематограф одно из самых амбициозных направлений в искусстве.  

Татьяна Нагорская, аниматор киностудии «Беларусьфильм»:  
Кино помогает приобрести какие-то эмоции, которых не хватает в жизни.  

Даниил Жюгжда, художник-постановщик анимационного кино киностудии «Беларусьфильм»:  
Рассказывать можно сколько угодно, но если один раз посмотришь что-то и у тебя это вызовет эмоции, захочется непонятно почему плакать, переживать, захочется чего-то, вот и будет ответ, почему.  

Отклик на состояние реальности – это одна из задач кинематографа. Но в мире происходят вещи, рассказать о которых не может даже кино. Вещи слишком страшные или ирреально сказочные. Помогает в таком случае анимация, вдохновение для которой можно черпать отовсюду.  

Даниил Жюгжда:  
Молодого человека, который едет в метро, он засыпает, кивает головой. Или чау-чау, которую хозяйка одела в такую одежку, она идет по снегу, и ей это не нравится.  

Начиная с 2011 года, согласно указу Президента, студия «Беларусьфильм» должна выпускать не менее 90 минут анимации. Так, за год здесь одушевляют до семи фильмов кроткого метра. В последнее время осваивают и новые темы – Великая Отечественная и мировые войны. Сейчас путешествует по фестивалям мультфильм о событиях в минском гетто под названием «263 ночи».  

Еще одна гордость аниматоров – букварь. Каждую букву которого сопровождает мультфильм. Он привязан QR-кодом, перейдя по которому ребенок познакомится с самыми неожиданными возможностями белорусского языка. Впрочем, анимация не только для детей. Это семейные фильмы. Сейчас же белорусская мультипликация находится на пороге перемен.  

ИгорьГалиновский, директор студии анимационных фильмов:  
У нас начали спрашивать больше именно о коммерческой реализации фильма. Нам приходится перестраиваться на рельсы индустриальной анимации. Индустриальная анимация изначально делается как коммерческий проект. Главная цель – это продажа.  

И все же анимация «Беларусьфильма» высокохудожественная. Каждый режиссер нацелен, чтобы его фильм увидел мировой зритель. Тем более, что знакомит наша мультипликация с пытливой и своеобразной душой целого народа.  

Татьяна Нагорская:  
Она легкая, своя, родная. Что-то есть такое этническое. Я не знаю, я это просто чувствую.  

Даниил Жюгжда:  
Отличие это, наверное, какая-то внутренняя идея, информационное поле. Мы, режиссеры, художники, аниматоры, можем думать не так, как другие. Наша идея, может быть, какая-то национальная, этническая, имеет другие корни, культурные коды.  

Многие, кто приходит в анимацию, изначально занимались совершенно другим. Но, оказывается, в этом деле важен не столько диплом, сколько жизненный опыт, история, которую может рассказать человек.  

Даниил Жюгжда:  
Нужен, главное, какой-то эмоциональный багаж, опыт. Режиссером может быть строитель, техник, инженер, потому что он понимает что-то и может это передать.  

Именно за историями охотится зритель, а еще – за эмоциями и знаниями. Ведь с каждым новым фильмом мы растем. После хорошего кино мы чувствуем себя иначе, чем до просмотра. Как говорится, целый мир в коробке с карандашами. И мир без дна.